40

MILAN FASHION WEEK весна-лето 2014: самые яркие коллекции

MILAN FASHION WEEK весна-лето 2014: самые яркие коллекции

Неделя моды в Милане каждый год доказывает миру свой статус законодателя. В этом году на миланской неделе прошло очень много запоминающихся показов коллекций. Мастодонты модного мира вновь диктуют свои правила для сезона весна-лето 2014. Развернутый обзор с интересными фактами о Домах мод с мировыми именами – в материале Екатерины ВАРЯНИЦА.

 

Dsquared²

Леопардовые принты на молодом худосочном теле всегда смотрится сексуально и подразумевают под собой охоту за восхищенными взглядами. Бюстгальтер с ультра пуш-апом – это беспроигрышный вариант в борьбе за внимание не только противоположного пола, но и завистливые вздохи конкуренток. Трусы-шорты с завышенной талией, может и не совсем практичны с точки зрения получения загара, но эффектно визуально удлинят ноги и скорректируют пропорции тела. Очки-киски  и шляпка с широкими полями – это не инновация от братьев Кейтонов, но все же они очень умело осмыслили это ретро сочетание и применили его в своей коллекции сезона весна-лето 2014.

Дизайнерский дуэт уделил большое внимание не только контрастным сочетаниям ярких цветов, но и массивным аксессуарам. Крупные деревянные, пластиковые, металлические браслеты квадратной формы, объемные бусы, сверкающие ожерелья и длинные серьги. В коллекции много вариантов разноцветных корсетов. Они сексуальны, элегантны и выгодно создают изгиб линии талии и бедра.

Яркая повседневность – это, кажется, девиз коллекции. Все образы пригодны для жизнедеятельности: и для отдыха в баре на пляже, и для прогулки по побережью, и для городских улиц, с раскаленным асфальтом, ресторанов, культурных и деловых центров. В коллекции присутствуют  шорты из крокодиловой кожи светло-коричневого цвета. Чтобы выглядеть жизнерадостно этой весной необходимо правильно сочетать несколько насыщенных цветов в одном образе. Братья Кейтоны сочетают малиновую шляпку с красной помадой, желтым ремнем, синей сумкой и зелеными туфлями.

Голубое пальто из крокодиловой кожи, одетое поверх бюстгальтера кораллового цвета – это смело. Но на что иной раз не пойдешь ради стиля и wow-эффекта. Есть все предпосылки к тому, что носить бюстгальтер как топ с брюками или юбкой с завышенной талией станет одним из мейнстримовых течений предстоящим летом, а с пиджаком или курткой – весной.

В социуме уже возник голод по ретро женственности 50-х годов. Дин и Дэн умеют предчувствовать потребности женщин в одежде и образах, поэтому нет никаких сомнений, что эта коллекция снова станет хитом. Сегодня сложно представить мир моды без этих близнецов, которые на заре своей творческой деятельности планировали заниматься исключительно созданием мужских коллекций. Можно искренне поблагодарить певицу Мадонну за то, что именно после сотрудничества с ней, Дин и Дэн решились на создание своей первой полноценной женской коллекции. А первые женские джинсы и рубашку бренда Dsquared можно увидеть в клипе Мадонны “Don’t tell Me”.

Платья с пышными юбками-тюльпанами и -колоколами также не могут не порадовать тех, кто хочет пополнить свой весенний гардероб элегантной одеждой, подходящей для выходов в свет. Ретро мотивы набирают популярность, и что важно, такой образ обязывает к знанию и искусному соблюдению этикета и культуры поведения высшего общества.

Россыпь брызг темно-коричневого и малахитового цветов украшают белое короткое летнее пальто с широким рукавом “три четверти”.  Такой наряд особенно актуален для вечера, когда уже хочется накинуть на плечи что-то легкое, но защищающее от прохладного морского бриза.

Дизайнерский дуэт снискал признание среди многих знаменитостей Голливуда и по всему миру. Они разрабатывали костюмы для мирового тура Кристины Агилеры, для выступлений Рианны и Марайя Кэри, клипа Фёрджи “Clumsy”, мирового тура Бритни Спирс, немецкой рок-группы  Tokio Hotel и других.  Одежду из коллекций в повседневной жизни и на мероприятиях носят Ленни КавицРики МартинРобби УильямсДжастин Тимберлейк.

Американский журнал GQ признал братьев “Мужчинами Года” в 2003 году, испанская версия этого же журнала в 2007 году удостоила их звания “Человек Года“, немецкий GQ признал их “Дизайнерами года” в 2008. Кроме того, именно Дин и Дэн Кейтоны были главными дизайнерами церемоний открытия и закрытия Зимних Олимпийских игр в Ванкувере в 2009 и им даже была предоставлена честь нести олимпийский факел. Таким образом вкус и творчество дизайнеров признают и родная Канада,  и всё мировое сообщество.

 

Alberta Ferretti

В коллекции Alberta Ferretti весна-лето 2014 явно прослеживается вдохновение дизайнера фольклором и национальными костюмами. Как призналась сама Альберта Феретти, на ее новую коллекцию оказали влияние культурные традиции Южной Италии, Южной Америки и Аргентины. Некоторые из нарядов, особенно белые платья с яркой вышивкой и лентами, напоминают славянские народные костюмы, в особенности украинские и болгарские.

У коллекции Alberta Ferretti весна-лето 2014 очень женственный, легкий стиль, тем не менее со смыслом. Фольклорная тема и современные техники кроя, а также дорогие, изысканные ткани, такие как атлас, шифон, органза, вкупе с вкусом дизайнера делают эту коллекцию интересной с точки зрения искусства моды. На эти платья и наряды хочется не только смотреть, чтобы восхищаться, но и носить, чтобы восхищать.

Альберта использует в коллекции сочные, “вкусные” как спелые фрукты южных стран, цвета. Особенно жизнеутверждающе и радостно смотрится соседство морковно-оранжевого и цвета небесной синевы в безоблачную солнечную погоду.

Стоит отметить также и роль прически, аксессуаров, макияжа и обуви в создании образов коллекции. Естественный макияж, словно его и нет, волосы убраны назад в греческую прическу с прямым пробором, цветные длинные серьги почти до плеч, атласные или цветные кожаные туфли с вышивкой и лентами вокруг щиколотки как у балерин – этот образ несет в себе утонченность, девичье обаяние, легкость, радость, любовь к жизни и солнцу.

В этой коллекции, как и в предыдущих, присутствуют романтизм и легкая поэтичность, за которые ценят этот бренд такие звезды Голливуда как Николь Кидман, Энди Макдауэлл, Мэрил Стрип, Кристина Риччи, Натали Портман, Джулия Робертс, Ума Турман, Шарлиз Терон, Клаудиа Шиффер и многие другие – ни одна красная ковровая дорожка не обходится без демонстрации нарядов из коллекций Alberta Ferretti.

Ее коллекций ждут на Неделе моды в Милане каждый год, и каждый раз ей удается приятно удивлять не только поклонников, но и модных критиков, и редакторов модных журналов.

Сама про себя Феретти как-то сказала:

Я эстет, который постоянно в движении, и это принцип, руководящий всеми моими решениями и действиями.

За любовь к легким, струящимся, воздушным платьям и искусному мастерству их творить Альберту Феретти называют “королевой шифона“. Это звание она заслужила по праву – ее наряды обладают помимо вдохновляющей красоты, редким в мире высокой моды универсализмом в том плане, что создаваемые ею образы уместны для любого настроения, повода и времени суток.

Стиль коллекций и дизайнерский талант Альберты оценили не только звезды Голливуда, но и премьер-министр Великобритании Маргарет Тэтчер.  В октябре 1998 года Альберта вошла в список 200 дизайнеров одежды приглашенных к ней на прием.

Практически в каждом интервью Альберта Феретти признается, что восполнить внутренний силы для творчества ей помогают фильмы Федерико Феллини 50-х годов и пребывание в итальянском поселке Каттолика, где было ателье ее мамы, с которого, к слову, и началось увлечение Альберты модой. Когда же она чувствует, что ей необходимо отдохнуть от многочисленных дел, она ухаживает за розами в собственном саду.

Внутренний мир девушки, который подчеркнет коллекция Альберта Ферретти весна-лето 2014, богато наполнен женскими “изюминками”: хитростью, легкостью бытия умению гармонировать с природой и окружающим миром. Она, также как и Альберта, питает любовь к познанию таинственных связей исторических времен и культурных традиций.

 

Gianfranco Ferré

Новая коллекция Gianfranco Ferre не изменяет своему элегантному, строгому и изысканному архитектурному стилю. Дуэт учеников основателя бренда, Федерико Пьяджи и Стефано Цитрон, умело справляется с задачей продолжения традиций этого Дома моды.

Поговаривают, эта коллекция навеяна Японией, ее традиционными костюмами. Дизайнеры признаются, что они вдохновлялись женственным образом супермодели 1980-х Джии Каранджи. Она участвовала в одной из самых первых рекламных кампаний Gianfranco Ferre. Ее сыграла Анджелина Джоли в  фильме “Джиа”, вышедшем в прокат в 1998 году. Слоган фильма: “Слишком красива, чтобы умереть. Слишком неистова, чтобы жить”. Это как нельзя лучше рассказывает о том, каким стилем жизни, мироощущением и женским характером вдохновлялись дизайнеры, создавая коллекцию для предстоящей весны.

В коллекции отсутствуют яркие цвета, только сдержанные: бежевый, белый, черный, глубокий синий, травянисто-зеленый.
Дизайнерское искусство проявляется в безупречном сложном крое. Даже использование таких тканей как шелк, атлас и люрекс не нарушает чистоты и четкости линий силуэтов.

Одними из “строителей” образов в коллекции являются ремни на талии – узкие и широкие, завязанные в виде банта. Стоит обратить внимание, что ремни – практически единственные аксессуары, которые применяются при формировании строгого и “чистого” стиля. Иногда используются широкие металлические браслеты.

Многие наряды из коллекции идеально подойдут для деловой активности современной женщины, которая своим стилем в одежде хочет обратить внимание или подчеркнуть свою незаурядность, наличие отменного вкуса, любовь к качеству, ясности и строгой изящности.

Никакой вычурности, навязчивой сексапильности, экстраординарных экспериментов со смешением стилей – гармония царит в каждом образе представленной коллекции. Девушки – модели, демонстрирующие наряды, с естественным макияжем и простыми прическами – волосы убраны назад в низкий хвост или пучок с прямым пробором. Это, кстати, тоже одна из особенностей фирменного стиля коллекции – “чистота” даже на лице.

Немаловажно, что наряды хороши именно на самих женщинах, а не только на вешалках в гардеробной. Ведь именно это в одежде ready-to-wear одно из главных правил. Платья из коллекции Gianfranco Ferre весна-лето 2014 прекрасно будут смотреться и на красной ковровой дорожке, и на званном ужине.

Такой стиль безупречно подойдет тем женщинам, которые уже прекрасно знают, что они из себя представляют. Они уверенны в себе, нашли внутреннюю гармонию и прекрасно ладят с вызовами внешнего мира. Такая женщина не пытается привлечь к себе внимание, одев цветочный горшок на голову или чрезмерно оголяя свое тело, она – объект внимания, потому что представляет собой ценный и редкий экземпляр. Как правило, это очень зрелые личности, и большая радость, когда ими являются молодые особы.

Федерико Пьяджи и Стефано Цитрон буквально восстановили “из руин” обанкротившийся в 2010 году Дом моды Gianfranco Ferre. Именно после того, как они стали креативными директорами Дома, легендарный “архитектурный” стиль снова стал эталоном хорошего вкуса.

 

Missoni

Коллекция Missoni весна-лето 2014 не шокирует, не удивляет, но, несомненно радует поклонников своего особенного стиля новыми интерпретациями традиционных зигзагов и волн.

Вновь присутствуют столь любимые широкой аудиторией мотивы костюмов и изобразительного искусства Африканских стран. На этот раз создается впечатление, что в коллекции столкнулись две стихии – водная и земная. Но земля горячая, сухая, потрескавшаяся, раскаленная. Такие ассоциации возникают, когда разглядываешь рисунки на тканях, которые присутствуют в новой коллекции, представленной на миланской неделе моды.

Разумеется, такой образ подойдет людям с соответствующим внутренним настроением. Благодаря ассоциациям с культурой Африки, эти образы имеют одну очень важную черту – дикость, в положительном ее проявлении.

Анжела Миссони в очередной раз создала “наглядное пособие”, как гармонично сочетать разные яркие, пестрые рисунки в одном наряде. Удивительно, как “чайки” или имитация крупной вязки уживаются рядом с разнообразной полоской.

Наряды коллекции созданы в большинстве своем для повседневной жизни. Об этом говорят и свободные, нечеткие силуэты. Девушки модели расхаживали по подиуму в сандалиях, шлепках или босоножках на небольшом каблуке. Такой образ будет уместен для любой деятельности.

Одежда, создаваемая модным Домом Missoni и сегодня трепетно относится к новым технологиям по работе с трикотажем и созданию идеальных швов. Неоднократно образцы тканей, выпущенные на фабрике Missoni, становились частью коллекций Metropolitan Museum of Art в Нью-Йорке и Museum of Costume в Бате в Великобритании.

Модный дом Миссони разработал коллекцию костюмов для оперы “Лючия де Ламермур” в театре Ла Скала в Милане в начале 80-х годов XX века. В тоже время  Дом моды Missoni был награжден отечеством медалью “За гражданские заслуги” и дипломом “За вклад в дело Итальянской республики”.

Знаменитыми поклонниками этого бренда являются Дженнифер Лопес, Синди Кроуфорд, Шэрон Стоун, Джулия Робертс, Лайза Минелли, Катрин ДеневАнна Делло Руссо, Бьянка Балти, Линдси Лохан, Оливия Палермо, Александра Хилфигер и другие.

Дом моды Missoni – это прежде всего семейный бизнес. Успех этого модного дома во многом обеспечен благодаря крепким семейным узам и уважению поколений к традициям. Анжела Миссони является креативным директором, Лука Миссони разрабатывает мужские коллекции, а за финансовые вопросы отвечает Витторио Миссони.

 

Moschino

Модный дом Moschino снова шокировал всех показом новой коллекции весна-лето 2014. На этот раз на подиум модели выходили парами, представляя образы “хорошей” и “плохой” девочек.

Если отодвинуть в сторону всю “мишуру” показа, то окажется, что созданные Росселлой Джардини вещи хороши сами по себе по качеству и технике воплощения плодов воображения в материальное и носибельное.

Росселла, кстати, была не только ученицей и помощницей Франко Москино, но еще и его возлюбленной. Кажется, что именно возвышенные чувства к ушедшему из мира живых маэстро, помогают ей так тонко и точно продолжать сформированный Москино фирменный стиль.

Франко Москино боролся против “системы” мира моды. Делал он это путем создания коллекций, в которых четко прослеживались политические и философские смыслы. Он ясно иронизировал на подиуме и в жизни, высмеивая “жертв моды“. Росселла – “одного поля ягодка” с ним.

Знаменитости всего мира любят ироничный стиль Moschino. Даже особи королевских кровей, не боятся появиться на публике в экстравагантных нарядах из-под иглы дизайнеров модного Дома. Любимица британцев, принцесса Каролина Гримальди, княгиня Монако, выбирала для себя Moschino.

Кроме титулованных особ, среди поклонниц марки Moschino было замечено много голливудских звезд, таких как Тина Тернер, Мадонна, Бейонсе, Николь Кидман, Йоко Оно.

Дом моды Moschino разрабатывал коллекции сценических костюмов для мировых гастролей Мадонны и Кайли Миноуг. Знаменитые очки в форме сердец, которые одевала Мадонна во время тура “Sticky and Sweet” в 2007 году, были созданы именно Moschino.

Очень важно, что, играя с модой как кошка с мышкой, Moschino делает женщину привлекательной. Это большая ценность в современном мире моды, ведь мы часто наблюдаем, как дорвавшись до свободы самовыражения, иные дизайнеры забывают, что создаваемая ими одежда должна быть носибельна.

Основатель Франко Москино, проработавший длительное время в Доме моды Versace, был убежден, что хорошего и плохого вкуса не бывает. А бывают талантливые и бездарные вещи. Уже более 30 лет под именем Moschino создаются именно талантливые вещи.

Росселла Джардини как-то призналась прессе:

Я до сих пор думаю, что Москино — просто гений. Иначе не знаю, как это объяснить: его уже давно нет в живых, но он до сих пор попадает в точку.

Приятно, что философия модного Дома Moschino по-прежнему заключается в том, чтобы убедить женщин быть верными себе и выбирать одежду и образы, которые являются продолжением их индивидуальности, а не угнетают ее.

 

Dolce & Gabbana

Dolce & Gabbana создавали новую коллекцию, вдохновляясь образами античности и пейзажами византийских руин. Это не первая коллекция, где дизайнерский дуэт обращается к истории и культурному наследию.

Весьма интересной и привлекательной идеей стало создание ремня с пряжкой в виде громадной старинной монеты. Именно на этот ремень ложится ответственная функция формирования женственного силуэта, ведь дизайнеры предлагают носить объемные, прозрачные, воздушные и свободные платья, блузки и юбки.

Женщина, которой подходит стиль новой коллекции Dolce & Gabbana весна-лето 2014, имеет очень миловидную наружность, мягкий характер, умеет восхищаться творениями природы, любит осмысливать увиденную ею красоту.

Фотографические принты на тонких, “летящих” при движении тканях, создают очень романтические образы. Женщина в нарядах из новой коллекции Dolce & Gabbana будет выглядеть очень хрупкой и чувственной. Именно о таких любят заботиться мужчины.

“Хрупкий” образ идеально дополняют объемные длинные серьги, выполненные на манер античных украшений. Также в волосах у девушек-моделей ободки и повязки с цветами и другими декоративными элементами.

Удивительно, на сколько притягательной и пленящей может быть невинная женская чувственность, воплощенная в творениях Доминико Дольче и Стефано Габбана. Возможно, что именно благодаря своей нетрадиционной ориентации, этот дизайнерский дуэт точно знает, какой должна быть женщина, чтобы проникнуть в душу мужчине.

Мы хотим, чтобы люди в нашей одежде выглядели соблазнительно, потому что, получая комплименты по поводу своей внешности, ощущаешь уверенность в собственных силах, – говорят Доминико и Дольче о смысле своего творчества в одном из интервью.

Доминико Дольче и Стефано Габбано считают семью единственной опорой в жизни, и посвятили этой философской мысли книгу “Dolce & Gabbana Milan Family“, которая вышла в свет в феврале 2007 года. Друг для друга они уже давно стали как родные. Пробовали творить по раздельности, но результат говорил только то, что они встретились, чтобы не расставаться.

Доменико Дольче и Стефано Габбана тесно сотрудничают с миром шоу-бизнеса и музыкальной индустрии. Они разработали дизайн костюмов для мировых турне Уитни Хьюстон в 1999, для Мадонны в 2000-ом, Кайли Миноуг в 2002-ом и 2011-ом.

В 2003 году вышла книга “Music Dolce&Gabbana“. В ней дизайнеры отразили свои музыкальные вкусы. Книга содержит 150 портретов кумиров  Стефано и Доменико из мира музыки. Среди них: Мадонна, Дженнифер Лопес, Кайли Миноуг, Алиша Киз, Ленни Кравитц, Бейонсе и другие.

 

Emilio Pucci

Дизайнеры модного Дома Emilio Pucci вновь призывают нас отказаться от наскучившей всем монотонности и агитируют активно жить, радоваться, любить и восхищаться окружающим миром. Коллекция Emilio Pucci весна-лето 2014 богата на разнообразие цветов и эклектику стилей. Эта коллекция способна развеять скуку и вызвать чувство предвкушения прекрасного поворота судьбы.

По миру ходит любопытная легенда о том, как появились рисунки на тканях этого модного Дома. Как известно, Эмилио Пуччи был военным летчиком в годы Второй мировой войны. Он рассказывал, что он до глубины души был поражен видом моря и островов с высоты полета. Именно эти вдохновляющие виды оставили такой сильный отпечаток в воображении Эмилио. И теперь, гурманы моды эстетически наслаждаются созерцанием фантастических узоров, которые присутствуют в коллекциях Пуччи и по сей день.

Как и в большинстве случаев, на колоссальный успех Эмилио Пуччи оказал влияние контекст истории. После фашистского режима, общество, чье коллективное сознание было изувечено ужасами того времени, охотно встретило то, что предлагал Пуччи – жизнелюбивые и в чем-то легкомысленные цветовые сочетания, экспрессивные рисунки на тканях, задорный дизайн.

MILAN FASHION WEEK весна-лето 2014: самые яркие коллекции

Стиль Emilio Pucci идеально подойдет женщинам, для которых впечатляющие путешествия стоят на одном из первых мест в списке жизненных приоритетов. Именно такую женщину Эмилио видел своей клиенткой – жажда яркий эмоций движет ею.

Очень любопытно, что Эмилио Пуччи собственноручно проектировал костюмы для астронавтов, которые первыми шагнули на поверхность Луны. Так что, стиль Эмилио Пуччи ценится не только на планете Земля.

Одежду Emilio Pucci выбирали для себя такие великие женщины как Мэрилин Монро, Джина ЛоллобриджидаЖаклин Кеннеди ОнассисЭлизабет ТейлорЛорен БэколлСофи Лорен.

Сегодня же ее носят  Дженифер Лопес, Ники Хилтон, Мадонна, Брук  Шилдс, Наоми Кэмпбелл, Изабелла Росселини, Джулия Робертс, Кайли Миноуг, Дженнифер Энистон, Ева Лонгория.

Создавая и раскручивая собственную марку Эмилио Пуччи закладывал в нее философию, согласно которой  женщина имеет право на сексуальность и красоту, зарождающие интригу. На любом мероприятии из ее повседневной жизни она может быть такой, какой является по своей женской природе.

Бренд Emilio Pucci  – обладатель множества почетных премий. Neiman Marcus и Sports Illustrated дважды вручали ему свои премии, также его награждали Sunday TimesАссоциация промышленников МиланаDrexel UniversityСовет дизайнеров АмерикиВ 1982 году Эмилио Пуччи был удостоен звания рыцаря в Риме. Весьма значимо, что дело такого выдающегося человека продолжается до сих пор, и его коллекции продолжают вдохновлять ценителей искусства моды по всему миру.

 

 

Roberto Cavalli

Роберто Кавалли создал новую коллекцию в стиле голливудского шика, который мы можем увидеть в старом, еще черно-белом кино. Роберто неожиданно отказался от ярких цветов и “животных” принтов в пользу пастельной гаммы, которая гармонично и не вызывающе сочетается с обильными украшениями в виде мехов, блесток, кружева, бахромы. Именно такая “скромная” гамма помогает избежать ощущения наляпистости и неприличной вычурности. Так что, новая коллекция Роберто Кавалли весна-лето 2014 представляет собой воплощение изысканной роскоши.

Такое чувство вкуса и умение создавать красивые, эстетически гармоничные вещи было получено Роберто Кавалли в наследство от дедушки, который был известным художником-импрессионистом – Джузеппе Росси. Работы его дедушки можно увидеть рядом с картинами таких мастеров как Леонардо Да Винчи и Микеланджело Буонаротти в Галерее Уфицци во Флоренции.

Дедушка очень сильно повлиял на характер и судьбу Роберто Кавалли. Из-за детской психологической травмы, вызванной смертью отца, убитого нацистами, он стал “глубоким” интровертом и не разговаривал с окружающими вплоть до 10 лет. Только дедушка вдохновлял юного Кавалли, был с ним очень близок и помог ему раскрыться, как личности и как таланту. Всю свою карьеру Роберто Кавалли предпочитает, чтобы его называли не просто дизайнером, а именно художником одежды.

Роберто творит свои коллекции для женщин с сильным внутренним стержнем, ярко выраженной индивидуальностью, чувством бесстрашия перед своей свободой. Кавалли часто акцентирует внимание модной общественности на то, что красота должна быть прежде всего внутри человека, должна быть отражением его индивидуальности, и что внешняя красота – не более чем “визитная карточка”, которая может быть полезна только при первой встрече, при второй же – даже в светском обществе встречают “по уму”.

Труды Роберто Кавалли в индустрии моды были отмечены престижными наградами. В 2002 году он стал обладателем звания “Дизайнер года“, которое ему присудили Fashion Group International в Нью-Йорке, а в 2010 году, отмечая 40-летие своей рабочей деятельности, бренд Roberto Cavalli получил статус “Лучшая из лучших марка люксовой женской одежды” (Luxury Brand Status Index «Best of Best»).

Роберто Кавалли одевал в разные времена самых гламурных знаменитостей Голливуда: Бриджит Бардо, Джейд Джаггер, Холли Берри, Эль Макферсон, Дженнифер Лопез, Боно, Ленни Кравитц, Мери Джей Блайдж, Орнелла Мути, Элтон Джон, Виктория Бекхем, Кристина Агилера и Марк ЭнтониМайкл Джексон, Шакира. Кстати, все актрисы культового в модной мире сериала “Секс в большом городе” любят его творения.

Повседневность тоже должна быть поводом, чтобы выглядеть роскошно. Кажется, такой философии придерживался Кавалли при создании новой коллекции. На Неделе моды в Милане она была встречена положительно и критиками, и журналистами, и что, не менее важно, потенциальными покупательницами. Сложно найти женщину, которая увидев показ Roberto Cavalli на Неделе моды в Милане, мысленно бы не предвкушала, как соблазнительно, дорого, изящно и грациозно она смотрелась бы в его новых творениях.

Не смотря на то, что в коллекции для сезона весна-лето 2014 Кавалли не использовал ярких рисунков на тканях с натуральным “животным окрасом”, в новых образах можно уловить “змеиные” мотивы. Кавалли очень любит змей и считает, что мир моды развивается также, как растет и развивается в диком мире змея. Животный мир и природа очень часто становится источником вдохновения для этого дизайнера, поэтому в коллекциях регулярно встречаются узоры, напоминающие расцветку крыльев бабочки, небо, цветы.

В одном из интервью Роберто Кавалли заявил, что именно любовь является главным в жизни, а секс никогда не сравнится с любовью по значимости. Новая коллекция Роберто Кавалли предрасполагает испытывать к обладательницам нарядов самые нежные, трепетные чувства и относиться к ним как к драгоценному, редкому, исключительному.

 

Etro

Что чувствуется в каждой коллекции Etro? Любовь и страстный интерес к культурам африканских стран, неподдельный интерес к самобытности, желание перенести в мегаполисы частичку аутентичного мироощущения. Коллекция Etro весна-лето 2014 вновь показывает миру моды свое искреннее уважение этническому стилю и традициям.

Коллекции Etro всегда узнаваемы именно благодаря приверженности традициям, выработанным еще при основании бренда. Почему в эпоху радиальных и сумасбродных экспериментов стиль Etro не теряет своей актуальности? Etro – можно сказать, классика. Для тех, кто подсознательно, хочет убежать от цивилизации в полный красок и опасностей мир диких племен.

Коллекция Etro весна-лето 2014 содержит в себе в основном яркие и жизнерадостные образы. После зимы, это как раз то, чего так не хватает сердцу. Так что образы из новой коллекции Etro порадуют не только своих обладательниц, они способны спровоцировать оттепель в чей-то еще не проснувшейся душе.

В коллекции весна-лето 2014 Etro проявляется большой интерес к традиционным принтам и качеству тканей, за которые марка и завоевала известность во всем мире. Все образы демонстрируют легкость и непринужденность в стиле жизни. Без стрессов, без рамок, без самообмана. Для тех женщин, которые не стесняются своего естественного мироощущения, полны энергии и творческого потенциала.

Зачем переосмыслять традиции? Неужели нельзя жить, не цепляясь за наследие прошлого? Но именно в традициях прошлого скрывается мудрость, проверенная временем и опытом поколений. Она может помочь приобрести в жизни больше, чем потерять. И в моде это тоже актуально, как и в жизни, ведь стиль в одежде отображает стиль жизни, т.е. быт, конкретного человека, сообщества, народа, эпохи. Модный дом Etro осмысливает традиции и дает им современное толкование, что невооруженным взглядом заметно и в новой коллекции.

Основатель Etro, Джелорамо Этро, мечтал стать коллекционером. Он очень интересовался древними манускриптами, старинными и редкими предметами искусства. Как здорово, что свою несбывшуюся мечту он сублимировал в развитие ткацкой фабрики, которая перешла к нему по наследству. Благодаря этому в историю моды вошло не только его имя, но и имена его потомков, успешно продолжающих семейный бизнес до сих пор.

Известными поклонницами стиля  Etro замечены актрисы Кейт Босуорт и Кристен Белл,  а также модель Аманда Херст и певица Фёрджи.

Особого внимания заслуживает красное платье с глубоким декольте. Оно безусловно, подчеркивает сексуальность и обузданную страсть внутри женщины, которая его выберет. Для такого образа главное – уместность. Тогда его создатели испытают гордость, знакомую родителям, за судьбу своего творения.

 

Versace

Властность, сила воли, сексуальность, рок, дерзость – коллекция Versace весна-лето 2014 не изменила своему фирменному стилю, но и продемонстрировала новый угол зрения на современную женщину.

Сексуальность женщины в разные времена трактовалась в обществе по-разному, и во все времена существования бренда Versace, Джанни и Донателла создавали актуальные образы, которые неминуемо становились желанными. В новом весеннем сезоне рок-н-рольные элементы легко сочетаются со строгими, элегантными намеками.

В новой коллекции Донателла Версаче уделила должное внимание пестрым и нагроможденным принтам на тканях для некоторых из образов. В частности, представленный в коллекции купальник сочетает в себе пару мотивов абстрактных принтов яркой расцветки. Даже на пляже Донателла видит уместными использование цепочек. Модель купальника хочется назвать архитектурной за продуманность расположения всех ее элементов, делающих талию визуально стройней, а бедра аппетитнее.

Донателла Версаче не носит обуви без каблука, кроме кроссовок во время спортивных тренировок. Ношение обуви на высоком каблуке пропагандируется в каждой коллекции Versace, и коллекция весна-лето 2014 – не исключение. Донателла крайне категорична относительно каблуков и женской моды: “хотите комфорта?” – оставайтесь дома в пижаме. Высокие каблуки, цепи, металлические вставки – неотъемлемая часть образа Versace.

Гипнотизирующая, повелевающая, роковая красота – такой смысл несут в себе образы новой коллекции Versace весна-лето 2014.  Даже нежность и романтизм скованы цепями и брутальными заклепками, и в этом раскрывается двуличная и противоречивая натура современной женщины глазами Versace, которая хочет быть и слабой, и сильной одновременно.

Не возвращаться к прошлому, создавать революционные образы, сохраняя ДНК стиля Versace – девиз Донателлы Версаче, которая после смерти брата Джанни Версаче поклялась сделать все возможное, чтобы компания развивалась. И она снова доказала модному миру, что является достойной преемницей своего гениального брата в вопросах создания моды.

Джанни и Донателла, кажется, впитали страсть и талант к созданию моды с молоком матери. Известно, что мать всемирно известных дизайнеров имела собственное ателье, и они с детства познавали, как шьется качественная одежда. Джанни считал, что мода является зеркалом жизни, а Донателла уверена, что мода неразрывно связана с миром музыки. Она даже предлагала анализировать модные тенденции в контексте музыкальных течений.

MILAN FASHION WEEK весна-лето 2014: самые яркие коллекции

Донателла Версаче убеждена, что именно ее брат создал гламур в одежде. Гламур как проявление своей женственности. Женственности, которая помогает женщине идти своей дорогой по жизни. Донателла тщательно следит за тем, чтобы гламур не ушел из коллекций Versace. Помимо гламура, принципиальным в политике бренда является сохранение статуса элемента роскоши. Журналисты прозвали ранние творения Джанни Версаче «одеждой для эгоцентристов». Самыми известными поклонницами Versace признаны Мадонна и Принцесса Диана.

 

Fendi

Новое творение Карла Лагерфельда для Fendi снова способно поразить и критиков, и гурманов моды, а также всех, кто охотится за осмысленным и эстетическим наслаждением души и вкуса. Геометрия, техники пэчворк и “блоки цвета”, градиент, прозрачность, мех и пластик – в коллекции Fendi весна-лето 2014 много небанальных решений.

Аксессуары (серьги-каффы, кольца из меха, броши, очки), сумки и босоножки – это хит, который взорвет сознание. Потому что Лагерфельд гениален. Но черные парики, в которых манекенщицы дефилировали по подиуму – это страх и мрак, трюк, который должен остаться на подиуме и постараться быть незамеченным в жизни. Такой “бьюти-образ” состарит лет на 15, если не больше, и отвлечет все внимание от лица. Даже супермодели и главному трендсеттеру Лондона Каре Делевинь он не идет.

Карл использовал в этой коллекции много органзы, меха и пластика. По замыслу создателя, эта коллекция есть воплощение тенденций настоящего. Дизайнер всерьез загрузил свои мозги и творческое чутье рефлексией на тему коммуникаций 21 века. И если кто не увидел в платьях скрытые силуэты микро карт, чипов и плат – не страшно, ведь главное в них – женственность, узнаваемый стиль и непревзойденный вкус творца.

Коллекция Фенди весна-лето 2014 наделала много шума и очень обсуждаема. Все наряды из коллекции являются образцом дизайнерского мастерства и тончайшего вкуса. Деталей множество, их сложно уловить неподкованным взглядом, но это работа с большой буквы. Еще и потому, что эти вещи прекрасно смотрятся не только на вешалках, но и на реальных женщинах.

Присутствует взгляд в будущее, где женщина и общество окончательно перестанут воспринимать просвечивающиеся соски как вызов и плевок в сторону высокой морали и правил для истинной леди. Сумка-клатч с крашенным мехом, очки-киски со стразами, мини-юбка вся отделанная металлическими шипами-заклепками, туфли из пластика и кожи с раздвоенным каблуком, прозрачный топ с геометрическими вставками алого цвета – образ, сообщающий, что “эта женщина не из “простых”.

Меховые сумочки-клатчи издалека выглядят как миниатюрные и милые домашние питомцы. Зрелые светские львицы и юные леди из легиона “золотой молодежи” отныне могут не мучить еще живых животных таская их по званным ужинам, благотворительным балам и вечеринкам.

Многие дизайнеры пытаются найти какое-то революционное решение. Но далеко не всем это удается. Мы нередко видим из-за этих попыток сомнительные “шедевры”. Но Лагерфельду, видимо, это дизайнерский дар, удается удивлять своими идеями каждый сезон. В коллекции Fendi весна-лето 2014 он экспериментирует с цветами, чего не может себе позволить в других домах моды, с которыми сотрудничает.

В мире, где рушатся и ставятся под сомнение любые ценности, факт, что модная империя Fendi – это семейный бизнес, очень радует. Дом Fendi – один из немногих гигантов, чьим владельцами являются продолжатели рода его основателя. Именно благодаря сплоченности семьи Фенди им удалось восстановить компанию после Второй мировой войны. Сестры Паулу, Анну, Франку, Карлу и Алду, на которых лежат все вопросы по управлению, сотрудничают с Карлом Лагерфельдом с 60-х годов XX  века – уже больше 60 лет.

Когда Карл взялся работать на Fendi  он сфокусировался на создании новейших технологий в области обработки меха. Ему удалось превратить громоздкие и очень тяжелые меховые изделия в легкие и комфортные при носке шубы и пальто. Любое меховое изделие из-под иглы Лагефельда и с знаменитым логотипом “FF”, который, к слову, тоже придуман им же, становилось объектом желания №1 как среди женщин после 30, так и среди молоденьких девиц.

Костюмы для персонажей таких фильмов как “Травиата”, третьей части культового “Крестного отца” и “Однажды в Америке” разработал в разные времена коллектив дизайнеров Дома Fendi. Стиль этого Дома уже считается частью истории современного искусства. Национальная галерея Современного искусства в Риме (The National Gallery of Modern Art in Rome ) устроила выставку “Fendi – Карл Лагерфельд, рабочая история” в 1978 году.

 

Gucci

Коллекцию Gucci весна-лето 2014 хочется охарактеризовать как “буйство стихии огня”. Эта коллекция является одной из самых интересных и с точки зрения эстетической красоты и с точки зрения дизайнерского мастерства по смешению стилей.

Фрида Джанини, которая на данный момент занимает пост креативного директора женской линии Gucci, создала коллекцию, в которой присутствуют стили спорт-шик и сексуальный гламур. Идеологический характер бренда в коллекций сохранен – это немаловажно, учитывая, что предки отца-основателя Гуччио Гуччи давно потеряли мало мальскую власть над модной империей, но хоть традиции сохранились.

Во всей коллекции доминирует черный, но за счет того, что на его фоне исполнены красочные “огненные” принты, коллекция получилась энергичной и яркой. Ярко-оранжевый с малиновым – жизнерадостное сочетание, всплеск амбициозности и готовность стать центром всеобщего внимания. Черный придает этому сочетанию “взрослости”, зрелости, элегантности и грации пантеры.

Не смотря на то, что в коллекции Gucci весна-лето 2014 много принтов с оранжевым цветом, который на черном шелке смотрится броско и обжигающе, как языки пламени, Фрида вдохновлялась вовсе не стихией огня, а произведениями русского художника и дизайнера Романа Тыртова, эмигрировавшего во Францию и работающего под псевдонимом Erte.

Если уж Gucci взял курс на спорт-шик, то это знак свыше. Сейчас заметна тенденция, как мода пытается адаптироваться под комфорт. В погоне за победами и личными достижениями, отдавая дань культам красоты, стиля, гламура и сексуальности, спорт-шик становится прекрасным решением для современной модной женщины.

Помимо спортивного вида шароваров из шифона, которые Фрида предлагает носить с босоножками из множества атласных ремешков и на очень высокой шпильке, коллекция наполнена шелковыми платьями с глубокими V-образными вырезами и тонкими ремешками-повязками на бедрах. Платья с таким вырезом по дизайнерскому замыслу должны носиться с сетчатым лифом с треугольной формой чашечек. Пожалуй, эти лифы добавляют образу не только спортивности, но и брутальности.

Во времена “феодальных” судебных расприй между сыновьями Гуччио Гуччи за наследство и права управлять делами бренда Gucci, однажды наступил момент, что носить вещи этой марки стало считаться дурным вкусом. На данный момент репутация бренда восстановлена благодаря тому, что Том Форд на посту креативного директора сумел справиться с кризисной ситуацией. На сегодняшний день Фрида Джанини на его посту успешно продолжает улучшать дела компании.

Когда Гуччио Гуччи еще был жив, поклонниками стиля бренда Gucci были Одри Хепберн, Ингрид Бергман, Питер Селлерсте, Грейс Келли, Жаклин Кеннеди и другие. Муссолини, один из основателей итальянского фашизма, в период приближающейся II Мировой войны заказывал у Дома Gucci оформление своего палаццо (ит. дворец-особняк). В культовом фильме “Римские каникулы” легендарная актриса Одри Хепберн носит вещи Gucci. А после свадьбы актрисы Грейс Келли, которая длительное время была лицом бренда, с принцем Монако Ренье III модный Дом Gucci стал официальным поставщиком королевского двора европейского княжества.

В 1999 году модный Дом Gucci попал в Книгу рекордов Гиннеса в категории “Самый быстрый взлет Дома моды”.

Коллекция Gucci весна-лето 2014 выстроена вокруг образа женщины с “холодной” головой, которая хочет казаться знойной и страстной. Сексуальность с нотками стервозности и расчетливости.

 

 

Комментировать на сайте